2026年1月23日公開】クリス・プラット主演、AI社会への警鐘を鳴らすSFスリラー『AI裁判（原題：Mercy）』。冷徹なデジタル世界を描いた本作の最後に、私たちの「人間としての感情」を爆発させるような熱いロックが流れます。
今回は、エンドロールで流れる「あの歌」を歌う、イギリスの若き才能について解説します。
エンドロールで流れる魂の楽曲
無機質な静寂を破り、エンドロールで鳴り響くギターサウンド。あの曲の正体はこちらです。
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曲名： Machines Like Me
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アーティスト： Sam Fender（サム・フェンダー）
http://www.youtube.com/watch?v=dFKCGZgDXiI (※代表曲「The Dying Light」のリンク。彼の力強いボーカルとメッセージ性が凝縮されています)
【サクッと解説】 イギリス出身のシンガーソングライター、サム・フェンダー。嘘のない剥き出しの言葉と、骨太なギターロックが特徴。本作では「効率」を重視するAIに対し、あえて「不器用な人間らしさ」を音で表現しています。
アーティスト「Sam Fender」とは？
現代のブルース・スプリングスティーンとも称され、UKロックの未来を担う最重要人物です。
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魂の叫び： 労働者階級の現実や社会問題を歌い上げ、若者から絶大な支持を得ています。
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映画への提供： 今作のために書き下ろされた「Machines Like Me」は、AIに裁かれる人間の怒りや切なさを代弁しており、映画館を出たあとも耳から離れません。
なぜこの曲が「かっこいい」のか？
映画本編のトレント・レズナーによる冷たい電子音に対し、このエンドロール曲は「生身の人間が奏でる不完全な音」として機能しています。
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爆発するエネルギー： サビで一気に解放されるサウンドは、抑圧された感情を解き放つカタルシスを与えてくれます。
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突き刺さる歌詞： 「僕の心はアルゴリズムには読み解けない」という一節が、映画のテーマを最高の形で締めくくっています。
まとめ：明日への「闘志」をもらえる一曲
『AI裁判』の最後に流れるこの曲は、単なるBGMではありません。私たちが日々向き合う「システマチックな世界」の中で、自分らしく生きるためのエネルギーを与えてくれます。
仕事や学校で「自分は替えのきく存在だ」と感じたとき、サム・フェンダーの歌声を大音量で聴いてみてください。一瞬で、自分が人生の主人公であることを思い出させてくれるはずです。
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